她在白板上画了第二幕。

“然后男主角从黑暗里走出来，站在她面前。

镜头只给背影，不给正脸。

他伸出手，把女主角从地上拉起来。

动作很轻很慢，女主角抬起头。”

她继续画。

“中间穿插几个零碎的画面——对视、牵手、接吻、同床，都不超过三秒。

她坐在窗边写字，他靠在门框上看着她；

她走在人群里回头，他远远地站在街对面；

两个人面对面坐着吃饭，镜头拉远。”

林国彬盯着白板，已经开始在脑子里剪辑这些画面了。

“结尾是什么？”

“结尾是她一个人走在长长的街道上，镜头从背后跟拍。

她走了很远，停下，回头。

定格，用一只彩色斗鱼收尾。”

林国彬看着白板上的分镜，看了很久，犹豫地提醒：“主题曲还没来得及录。”

“让她今晚进棚先录一版，宣传片只用前奏和副歌三十秒，不用完整版，留悬念。”

宋纱夏说得很笃定，“一首好歌可以让电影多卖两成票房。

有了热度之后，粉丝见面会总要唱。”

林国彬没有立刻回答。他点了一根烟，抽了两口，烟雾在会议室里散开。

“你知不知道这么做，风险在哪里？”他问。

“知道。”宋纱夏坐回椅子上，双手交叉放在桌上，“风险在于，同期上映的《飞鹰计划》《纵横四海》《五亿探长雷洛传》已经把绝大多数男性观众和影评人的注意力吸走了。

我们的宣传主打爱情，在专业影评人眼里就是一部小格局的女性文艺片，排片量会被压制，首日票房很难爆发。”

“那你的应对策略是什么？”

“不跟他们在首日拼。”宋纱夏说，“《飞鹰计划》这种动作大片，首周冲得猛，第二周就开始掉，能撑满三周的很少。《纵横四海》质量高，但吴宇森的枪战片说到底还是男性观众在撑，复购率有限。”

她拿出一支笔，在林国彬那张排片表上画了一条曲线，模拟票房走势。

“我们的打法是：第一周求稳，口碑靠女性观众的口口相传发酵；

第二周逆袭，等那几部大片的票房曲线开始往下走的时候，《斗鱼》的曲线往上走。

女性观众的特点是什么？

感性！

她们会带朋友二刷、三刷，会写信给电台点歌，会排队买电影原声带。

《带我走》这首歌如果在电台打榜冲到前三，等于是免费广告每天放几十遍。”

她抬起头，眼睛里有一种光。

“等到全港岛都在讨论杨乐颍、讨论《答案之书》，排片量不用我们求，戏院老板自己会加。”

林国彬把烟掐灭在烟灰缸里，沉默片刻，忽然笑了。

“你这个打法，全港岛没有一个发行商会想到。”

“所以他们只会拍《五亿探长》。”宋纱夏的语气里面带着志在必得的自信。

她没有贬低的意思，只是陈述事实。

男性主导的电影工业天然地忽视女性消费力，这在这个行当内不是秘密，而是一个所有人都习以为常的盲区。

她要做的事很简单，从这个盲区里，开出一条路来。

宋纱夏忽然发现，她拥有的最好的资源，原来是超越这个时代的眼界。

“宣传片我明天拍。”林国彬说。